【正文】摘    要：多媒体艺术实际上是一种较为复杂的创造，不是对于物理空间以及视觉空间的简单重组，而是在二维平面上，以环境的表现形式创造出来的多维虚拟空间感，对于现实的物体进行分离组合的一种艺术形式的再创造。
　　关键词：多媒体艺术 广告设计中 应用研究
　　一、多媒体艺术的空间观念
　　多媒体艺术空间的存在具有自身的基本特征，其中主要包含了物理、视觉以及心理等方面的因素。在多媒体艺术当中物理空间的形成是对于客观物质的视觉经验为主要建立点的，由日常所说的长宽高和物理的瞬间凝固表现出来。多媒体艺术中对于视觉的呈现主要来自于观看者的观看角度，以及其影响因素。视觉时空实际上是物理时空的一种艺术在创造，以视觉经验为基础，使图像和文字融为一体，从而形成的对于物理时空整体结构的把握。多媒体艺术的空间实际上是对于实际物理空间以及视觉空间的在创造，将多媒体艺术所要表达的信息呈现在二维的平面上，从而描绘出视觉概念的某些本质特征与结构。多媒体艺术实际上是一种较为复杂的创造，不是对于物理空间以及视觉空间的简单重组，而是在二维平面上，以环境的表现形式创造出来的多维虚拟空间感，对于现实的物体进行分离组合的一种艺术形式的再创造的基础上，所形成的虚拟空间状态物体，多媒体艺术的空间形态设计是对于这种特殊的空间关系的再创造。
　　二、多媒体艺术空间中的虚拟设计
　　虚拟设计是计算机图学、人工智能、计算机网络、信息处理、机械设计以及制造等技术共同作用，最终在其基础上综合发展的产物。通过计算机的创造我们能将虚拟的物体转化为实体的。多媒体艺术在虚拟空间之中，利用信息和创造艺术的手段进行设计与创造，从而将为我们的各个感官呈现出来的虚拟的幻觉空间，并通过虚拟的程序将空间展现出来。很多博物馆的会展大厅之中，在其入口或者出口会陈列利用多媒体艺术设计作品，将所展览的内容，其历史沿革，物品风貌进行展现，尽管这些都是在虚拟空间上的展示，但是这种虚拟场景依然栩栩如生的展现在所有参观者的眼前，为参观者提供身临奇景的感受与真实的体验，之中设计就超越了原本的物理空间限制。
　　多媒体艺术设计的虚拟时空主要体现在：（1）图像图形，以及视频、动画、图片、文字等所组成的虚拟空间系统；（2）声音艺术，音乐以及音效所产生的空间系统；（3）空间是物理存在的基本形式，空间也是多媒体艺术的表现形式，但是多媒体空间所呈现出来的是虚拟的物品，所以需要通过交互空间，从而构建出属于多媒体艺术设计的虚拟交互空间体统。在对于多媒体艺术进行设计时，实际上是将现实时空之中的空间信息通过建模以及跟踪定位，视觉呈现与声音干顶等方式的一种映射形式。
　　三、多媒体艺术的空间构建
　　多媒体艺术是多种媒体在发展之中，通过自身优势所呈现出来的新的艺术形式，从表现形式上来说，多媒体艺术将视频、图案、声音、文字等集中在一起进行表现，尤其是多媒体艺术通过网络进行传播以后，所形成的多媒体网络艺术，在一定程度上加强了观众的参与性质，也改变了人们印象之中传统艺术的基本形式。从目前当今社会的发展来看，网络上所呈现出来的多媒体艺术是具有链接性质、互动性质以及展示性质的，多媒体艺术实际上以及成为了一种超越文本信息以及语言信息所呈现出来的具有新的视觉感官刺激的艺术形式。
　　基于时间的空间构建，多媒体艺术的空间实际是较为复杂的，我们在日常生活之中可以通过时间对于空间进行表现，那么在多媒体艺术设计之中也可以通过时间进行虚拟空间的展示。其中主要包含了静态，动态等各种时间形式。例如多媒体艺术之中的景观以及拍摄的角度等问题，实际上是通过相对静止的空间以及多媒体页面模拟时间的运转从而表现出来的空间形态。
　　虚拟拍摄角度对于页面空间的影响，多媒体艺术虚拟镜头所选择的拍摄角度是我们进行多媒体设计的基本要素之一，通过拍摄方向以及角度的不同来表现多媒体艺术的空间形态，在具体设计之中，我们可以根据选择的视觉的角度，来表现特定的艺术主题。
　　商业广告中的感性诉求是根植于受众的情感，那如何在感性诉求广告中达到迎合受众情感的目的呢？又如何在今天盼繁复杂的广告竞争中脱颖而出呢？为此，我们提出了一些感性诉求广告创作的新思维。
　　1.  自然浪漫——现代人的“逍遥梦”
 　　19世纪，浪漫主义者将大自然的景色带进了他们的作品，雄伟的高山、辽阔的大海、纯朴恬静的田园风光、异域他乡的奇特情调等。大自然的壮丽风景在浪漫主义者的手中得到了尽情的描绘和展示。
　　今天，我们正处于一个高科技的时代和纷繁复杂的世界，为了舒缓疲惫的身心，躲避城市的喧嚣和污（下转第3页）（上接第46页）染，起来越多的都市人希望能逃离城市，投入到大自然的怀抱，实现现代人的“逍遥梦”，休闲度假也成为了现代都市人希冀的生活方式和流行的消费时尚。而正因这样，它成为了感性祈求广告的一个切入点。广告人针对这一需求，再现大自然各种美景，渲染一种轻松欢快的浪漫气氛，满足都市人盼望实现“逍遥梦”的潜在心理，从而感染消费者，使消费者为之心动而达到广告的目的。
　　2. 情调设计——身临其境的心灵对话
　　所谓情调，即广告作品基于一种主题意念而表现出来的浓郁的感情色彩和审美抒情，将审美抒情性融于创意表现之中。情调设计经常用说故事的方式来表达信息与人的关系，以卓越的创意、动人的形象、诱人的情趣、变换多样的艺术处理手法表达广告内容，从而使消费者产生身临其境并与之心灵对话的境界，进而唤起消费者潜意识的欲求。广告只有以情动人，才会有强烈的感召力，美国心理学家马斯洛指出：“‘爱的需要’是人类‘需要层次’中最重要的一个层次，人有爱、情感和归属的需要。”运用情调设计来揭示广告主题，往往能够拔动人的心弦，并且使人回味无穷，情系于怀。因而，情调设计虽基于平常却发挥出非同寻常的内涵，它归属于一个视觉出发点，但都又远远地超越了画面的视点，它所营造渲染出来的气氛和意境境给人们造成一种言有尽而意无穷的回味感。也就是说，如果善于在广告设计中将审美性融合到创意表现中，巧妙地进行“感情投入”，通过各种抒情手法的运用，把消费者引进“情文（图）并茂、情景交融、物我交融、情理相随”的艺术境界中，自然就会使消费者产生情感上的共鸣。
　　3. 激情诱惑——无法抵制的冲动
　　激情及其令人震惊的诱惑对每个人来说都是无法抵挡的，它可以满足存在于人类意识深处的需要和欲望。性感就是美，就是激情，就是性格的表现。“自然界中任何东西都比不上人体更有性格，人体由于它的力，或者由于它的美，可以唤起种种不同的意象”。这就是罗丹关于人体美的深情描绘。如果说有一种线能体现力度，能表达情感，能对人微笑，能令人心醉，无疑就是人体完美的曲线；如果说有一种形体能表现柔软、轻盈、丰满、充满生命的活力，又象花儿一样婀哪多姿，至善至美的话，那肯定是女性的体态美。人体以其严格的对称，精美的比例，完美的轮廓，微妙的起伏，新鲜的色泽及和谐的节奏构成了宇宙间最完美的部分。可见，在现代广告中通过这种诱惑而达到广告的目的是多么重要。当今世界公认的日本优秀广告设计大师斋藤诚就经常以清晰又强烈的人体设计形象，以男女两性之间的依恋与激情作表现，对观众形成了强烈的吸引。 　　
　　参考文献：
　　1．艺术创作与审美心理，童庆炳著，百花文艺出版社，1999
　　2． 平面广告设计新思维，李巍著，重庆出版社，2000
　　3． 图形想象新思维，黄越著，重庆出版社，2001